SIMONA SNIDER

BIOGRAFIA

Bergamo, 1976

Simona Snider, nata nel 1976, è un’artista italiana che sviluppa la sua ricerca artistica nello studio situato nella Città Alta di  Bergamo. La sua passione per la pittura ha caratterizzato il suo percorso formativo, iniziato al liceo artistico e proseguito attraverso l’apprendistato presso diversi maestri. Ha ampliato le sue competenze con corsi di specializzazione che spaziano dalle tecniche di doratura e decorazione ornamentale barocca alla fotografia. Lo studio approfondito della percezione del colore e delle teorie di Newton, Chevreul, Itten e Kueppers ha ulteriormente arricchito la sua formazione.  L’opera di Simona Snider si concentra  sull’energia irradiata dallo spettro della luce visibile e dalla lunghezza d’onda dei colori percepiti in modo mutevole. Attraverso l’astrazione, l’artista esplora l’evoluzione dinamica dei nastri cromatici nello spazio lirico, liberando l’energia che muove gli istinti e innesca le emozioni. Il suo lavoro invita a riflettere sull’importanza di recuperare l’equilibrio interiore mediante l’armonia spirituale infusa dall’uso del colore, riconnettendosi così con la natura di sé e del mondo. 

Dal 1996, le opere di Simona Snider sono state esposte in Italia e all’estero. Tra le esposizioni più recenti si annoverano:

Affordable Art Fair Milano con la galleria Bianchi/Zardin nel 2020;
Italian Vanity Art Exhibition presso l’International Studio of Art & Galleries di Dubai e Imago Ars di Venezia nel 2021;
Galleria I Leone di Roma con la mostra d’arte contemporanea “Non servono parole” e la Pro Biennale di Venezia nel 2022;
Evento “Donne in Luce” nello storico complesso del Pio Sodalizio dei Piceni di Roma a marzo 2023;
X Biennale d’arte internazionale di Montecarlo a giugno 2023;
la mostra “Perscrutazioni” presso la Galleria Spazio BIG a Verbania, seguita dalla personale “Percorsi” nella stessa galleria a gennaio 2024:
 “Apiario d’autore” ad Ales, in provincia di Oristano nell’aprile 2024
 
Nel dicembre 2024 debutta con la Galleria arte Martinelli ad Art Miami dove vengono esposte alcune opere rappresentative della serie “Percorsi”.
 

WISH OCEAN REFRACTIONS

2024

100×70 cm

acrilico su tela

Wish Ocean Refractions è il richiamo del mare fissato sulla tela, un attimo sospeso in cui la luce si frammenta sull’acqua, riflettendo desideri ed attese. Simona intreccia qui la poetica dei percorsi: il desiderio di mare diventa parte di un cammino più ampio, un viaggio interiore dove ogni riflesso sull’acqua rappresenta una tappa, un’idea di meta che si rinnova. Il mare diventa strada, un sentiero fatto di onde e luce che si guida tra possibilità e scelte.

INSTILLING VIBES

2024

100×70 cm

acrilico su tela

In questa opera Simona rappresenta uno stato di quiete, quasi apatia, evocato dall’azzurro immobile, che viene attraversato improvvisamente da un’energia vibrante, un impulso elettrico che scuote e risveglia. Un simbolo della forza degli incontri umani capaci di smuovere ciò che sembra spento, infondendo nuova vitalità

RENAISSANCE OF LIGHT

2024

150×200 cm

acrilico su tela

Qui Simona cattura la forza rigenerante della luce, simbolo di rinascita e speranza, una spinta vitale che ogni giorno spezza le tenebre e illumina i nostri passi. I toni caldi e le pennellate vibranti esprimono un momento di pura energia, in cui la natura si risveglia e trasmette forza a chi osserva.

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